Ce message est déposé sous:

Pays d’accueil Fait saillie,
Entretiens et colonnes

Roger Ash

par Roger Ash

Qui est la «vraie» lanterne verte?

Un différend que je vois être combattu en ligne et dans les bandes dessinées quotidiennement tourne autour de la question «Quand les meilleures bandes dessinées ont-elles été produites?» Les lecteurs plus âgés se plaignent qu’ils n’aiment pas la narration moderne et qu’ils ne se soucient pas des interprétations actuelles des personnages avec lesquels ils ont grandi. Ceci est contré par les jeunes lecteurs qui aiment ce qui se fait maintenant et trouve les vieilles histoires hokey. Cela se transforme souvent en discussions (enfin, beaucoup plus comme des combats) sur qui est la véritable version d’un personnage. Je ne me souviens pas à quel point j’ai entendu des gens à discuter de qui est la vraie Lantern Green, Hal Jordan ou Kyle Rayner (ou John Stewart ou Person Gardner)? Quand les gens répondaient à ce que Hal soit parce qu’il était le premier, je soulignerais que non, Alan Scott est venu en premier. Cela entraînerait normalement la personne que j’ai dit que cela me regardait avec une intensité sauvage. Cela peut être controversé, mais j’ai une réponse quant au moment où les meilleures bandes dessinées ont été produites. Mais avant de révéler ma réponse, jetons un bref aperçu de l’histoire de la bande dessinée.

Fantastic Four # 49, un Stan Lee & Jack Kirby Classic.

Avant que les super-héros ne dominent le paysage de la bande dessinée, il y avait une variété de bandes dessinées sur les tribunes chaque mois, de la romance à l’horreur en passant par le crime en l’humour en passant par les animaux drôles en super-héros. Pour beaucoup, cette variété fait sortir cette ère au-dessus du reste. Pour les fans de super-héros, il serait difficile de contester l’ère Stan Lee / Jack Kirby à Marvel comme l’ère la plus fertile et la plus étonnante de bandes dessinées de super-héros. Entre ces deux et créateurs comme Steve Ditko, Wally Wood, Dick Ayers et d’autres, la fondation de l’univers Marvel a été fermement mise en place. Pour beaucoup, c’est la meilleure ère de bandes dessinées. J’ai eu des gens qui m’ont dit que l’ère de l’image des bandes dessinées était la meilleure, car les meilleurs créateurs Jim Lee, Todd McFarlane, Rob Liefeld, Erik Larsen, Jim Valentino, Marc Silvestri et tandis que Portacio se sont mis à forger leur propre chemin. J’ai vu des gens faire des arguments pour ces époques, ainsi que d’autres époques pour produire les meilleures bandes dessinées. Pourtant, rien de ces éléments ne le fait que les meilleures bandes dessinées ont été produites. Ici, enfin, est ma réponse:

L’ère où les meilleures bandes dessinées ont été produites, c’est lorsque les bandes dessinées ont eu leur plus grand impact sur vous.

Bien que les bandes dessinées préférées ne puissent pas nécessairement égaler les meilleures bandes dessinées en termes de réussite littéraire ou artistique, si vous faites attention, c’est ce qui est à l’origine de beaucoup de ces arguments. Les gens veulent que les bandes dessinées soient comme si les bandes dessinées leur indiquaient le plus. Ils veulent ce même impact, ce même frisson, ils ont ressenti lorsqu’ils ont découvert la magie des bandes dessinées. Cela, selon mon expérience, ne se produira jamais car non seulement les bandes dessinées ont changé, mais vous aussi. Si beaucoup plus d’une personne a porté un costume de héros – comme Green Lantern, The Flash ou Marvel’s Captain Marvel – la personne qui portait le costume lorsque vous avez commencé à lire est, bien sûr, le «vrai» héros. (Le crédit où les cotes de crédit sont dues, ce concept du «vrai» héros m’a été présenté par Mike Carlin.)

Howard the Duck # 25, le problème qui m’a accroché à Howard.

Donc, pour moi, aucune époque de bandes dessinées ne se rapprochera jamais d’avoir l’impact que les bandes dessinées au milieu des années 70 au milieu des années 80 ont fait. Je prends certainement plaisir à des bandes dessinées plus anciennes (par exemple, le travail de Carl Barks avec Disney’s Ducks est également exceptionnel) et actuels (comme Wonderful Four, Rachel Rising et Popeye), mais rien ne me permettront de m’apporter de la façon dont les livres à partir de là l’ère l’a fait. Steve Gerber & Gene Colan sur Howard the Duck, Jim Starlin’s Warlock, Marv Wolfman & George Perez Teen Teen Titans, Chris Claremont & John Byrne sur X-Men, Steve Englehart & Marshall Rogers’s Batman en détective, Byrne’s Run On Wonderful Four, Englehart & Frank Brunner sur Doctor Strange, American Flagg de Howard Chaykin, Matt Wagner’s Mage, Roger Stern et John Romita Jr. sur Amazing Spider-Man et Thor de Walter Simonson; Ces livres, et plus encore, ont laissé une marque indélébile sur mon cerveau et sont le conventionnel que je juge toutes les bandes dessinées.

Cerebus # 21, l’un des premiers numéros que j’ai lus.

En plus de cela, les années 80 ont présenté l’explosion en noir et blanc qui a apporté des classiques tels que le Cerebus de Dave Sim, l’amour et les fusées de Los Bros Hernandez, et Usagi Yojimbo de Stan Sakai à mon attention. Il y avait aussi des joyaux que beaucoup de gens ne connaissent pas aujourd’hui comme les Holo Brothers de Jim Rohn et The Adventures of Captain Jack de Mike Kazaleh. Le simple fait de taper cette liste me fait me sentir nostalgique et heureux.

Amazing Spider-Man # 353, Early Spider-Man Work par Mark Bagley.

Un copain plus jeune m’a dit un jour que, pour elle, Mark Bagley était l’artiste classique de Spider-Man. Cela m’a stupéfait. Pas Steve Ditko, John Romita, Gil Kane, Todd McFarlane, ou mon préféré, John Romita Jr.? Puis j’ai réalisé que c’était vrai pour elle. Bagley était l’artiste dessinant le livre quand il a eu le plus grand impact sur elle. Donc cette idée de la meilleure ère de COMICS n’est pas seulement lié aux bandes dessinées et aux personnages, mais aussi aux créateurs.

Alors, qu’est-ce que tu penses? La meilleure ère de bandes dessinées est-elle celle qui a eu le plus grand impact sur vous ou est-ce que je souffle de l’air chaud? Quelle est votre ère préférée de bandes dessinées? Commentaires ci-dessous et partagez vos pensées!

Maintenant, allez lire une bande dessinée!

Couvrages de bandes dessinées classiques de la base de données Grand Comics.