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Robert Greenberger

par Robert Greenberger

Toute ma vie est un cercle, ou si a chanté Harry Chapin. Il y a près de cinquante ans, Marvel Comics a étonné ses lecteurs à l’été 1970 avec la sortie de Conan the Barbarian. Son arrivée en quatre couleurs a lancé une épée et une mode de sorcellerie qui brûlait brillamment pendant quelques années avant de pulvériser et de s’évanouir. Mais Conan, vivant à l’ère hyborienne, a enduré, passant de l’éditeur à l’éditeur.

Conan le barbare omnibus volume 1

Marvel a retrouvé les droits sur le Cimmerian et en 2019 produira une toute nouvelle bibliothèque de matériel précédent, à commencer par Conan le Barbarian Omnibus Volume 1. Dans le cadre d’une nouvelle couverture de John Cassaday, il collectera Conan le barbare # 1-26, matériel à partir de Savage Tales # 1 et 4, une histoire de la Chamber of Darkness # 4 et du matériel abattu de Conan Classic # 1-11. Le volume comprendra non seulement les couvertures et les histoires, mais aussi les colonnes de lettres originales.

L’écrivain du Texas, Robert E. Howard, vendait des histoires aux différents magazines de pâte, qui étaient à leurs jours de foin. Il a découvert que des personnages récurrents, comme Edgar Rice Burroughs Tarzan et John Carter, acquéraient en popularité. Il avait déjà son Kull atlanteen, mais a cherché un deuxième héros. Les graines de Conan sont nées dans «People of the Dark», son narrateur parlant de vies antérieures, dont une en tant que Conan qui a combattu au nom de la divinité crom. L’histoire a été écrite à l’automne 1931 et quelques mois plus tard, il a donné à ce héros barbare une formidable pensée, ses idées fusionnant dans le poème «Cimmeria». Il a réécrit une histoire de Kull rejetée et a vendu «le phénix sur l’épée» à des contes étranges et il avait son nouveau héros.

Dans les années 1960, Lancer Books a réévalué Howard’s Conan Sortie sous des couvertures fantastiques du peintre Frank Frazetta. Les visuels forts et le monde et la chronologie pleinement réalisés ont fait appel à Roy Thomas, qui a fait pression sur Stan Lee pour acquérir des droits de bande dessinée.

Thomas a coulé à travers les 21 histoires écrites par Howard avant son suicide, ainsi que des révisions ultérieures et une réécriture par les auteurs L. Sprague de Camp et Lin Carter plus l’essai de 8000 mots de Howard qui montrait à quel point son âge hyborien était pleinement réalisé.

Pour un buff de continuité comme Thomas, c’était du catnip et du territoire frais à explorer en tant qu’écrivain. En tant que rédacteur, il a vu une chance d’élargir le marché de la bande dessinée au-delà des super-héros. Il a en quelque sorte convaincu l’éditeur Martin Goodman de payer des frais de licence et ils ont joué, gagnant grand.

Conan le barbare # 16

Il a sélectionné l’artiste anglais Barry Smith (pas encore Windsor-Smith), qui avait commencé à travailler pour l’entreprise mais qui semblait avoir du mal avec les super-héroïques. Son Conan était jeune et maigre et musclé et au cours des problèmes qu’il a dessinés, vous pouvez voir une fleur d’artiste et trouver son style. Il a été principalement encré par Sal Buscema (# 2-4, 6, 7, 9-11, 13, 23, 25), qui a ajouté un bon look lisse au travail. Les autres Inkers de la collection comprennent Dan Adkins (# 1, 7, 23), Frank Giacoia (# 5), Tom Sutton et Tom Palmer (# 8), Elegant Stone (# 23) et John Severin (4-5). Cependant, lorsque Smith a commencé à s’engager, vous voyez les débuts de son look art nouveau.

Thomas a librement adapté les histoires classiques de Howard, se mélangeant également dans certaines œuvres originales, gardant la sensation de la pulpe à la narration et au dialogue tandis que l’imagination de Smith a rendu le monde de Conan à une fraîcheur vive.

Savage Tales # 1

Le livre était certainement différent et les malheurs de distribution impliquaient que le premier problème est devenu difficile à trouver, mais une marchandise chaude sur le marché en plein essor du dossier. Marvel a joyeusement vu que les ventes grandissent et lorsque Lee voulait essayer des magazines en noir et blanc, a mis Conan sur la couverture de Savage Tales (une peinture de John Buscema faisant allusion à l’avenir) et Smith a magnifiquement attiré “la fille du géant du gel”. Plus tard, lorsque le magazine a été fréquemment publié, Conan était en tête.

Alors que l’intérêt pour l’épée et la sorcellerie grandissait, Thomas a conclu un accord avec l’auteur Michael Moorcock pour que son Elric rencontre Conan dans un crossover en deux parties que Moorcock a aidé Co-Plot.

Conan le barbare # 24

Cette collection vous permettra non seulement de voir Smith grandir en tant qu’artiste, mais vous vous réjouerez également de ces récits des aventures de Howard. Dans le numéro 23, Thomas a mélangé deux héroïnes Howard d’autres œuvres, Red Sonya et Dark Agnes de Chastillon, dans Red Sonja, la Swordswoman aux cheveux de flamme et un match pour le Cimmerian. Le dernier numéro de Smith, «La chanson de Red Sonja», était un moyen approprié pour l’artiste de partir.

Les dernières histoires de la collection amènent John Buscema à la série, qui a ravi de dessiner ce genre et cela a montré à partir de sa première histoire. Son barbare était épais, solide et imposant en apparence, un changement dramatique par rapport à l’interprétation de Smith et celle qui semble avoir enduré.

Conan le barbare # 17

Un autre fan du matériel source était Gil Kane qui a offert plusieurs des couvertures et a demandé à Thomas pour une fissure à illustrer au moins une histoire. Son deux parties, donnant à Smith une pause, a été bien encré par Ralph Reese (# 17) et Dan Adkins (# 18).

Ce volume comprend «l’épée et les sorciers!» par Thomas et Smith à propos d’un romancier ayant l’intention de tuer son protagoniste d’épée et de sorcellerie, bien que sa création fictive ait d’autres idées.